Андрей Манушин
Андрей Манушин родился в 1985 году в Новосибирске — городе, где суровый климат и индустриальный ландшафт стали для него первыми источниками вдохновения. С детства проявлял интерес к рисованию, посещал художественную школу №1, где освоил основы академической живописи. Однако уже тогда его работы выделялись необычным подходом: вместо классических пейзажей Андрей экспериментировал с абстракцией, соединяя геометрические формы с образами сибирской природы.
В 2003 году поступил в Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств (НГУАДИ). Здесь он углубился в изучение современного искусства, увлёкся концептуализмом и медиаартом. Дипломная работа Манушина — инсталляция «Ледяные симфонии», созданная из переработанного пластика и световых проекций, — вызвала резонанс в академической среде и предопределила его путь как художника-новатора.
Биография
Творческая карьера
После окончания университета Андрей начал активно участвовать в региональных выставках. Его первая персональная экспозиция «Сибирь сквозь призму метаморфоз» (2010) в галерее «Стерх» (Новосибирск) стала манифестом его стиля: сочетание цифровых технологий, экологических тем и этнических мотивов.
Ключевые работы:
- «Тайга в цифре» (2012) — серия цифровых коллажей, где изображения леса наложены на схемы микропроцессоров. Работа критиковала конфликт между технологическим прогрессом и природой.
- «Архив памяти» (2016) — интерактивная инсталляция, созданная в collaboration с программистами. Зрители могли «оживлять» старые фотографии новосибирских улиц через AR-технологии.
- «Немое эхо» (2020) — цикл картин, написанных красками из переработанных промышленных отходов. Проект был показан на Уральской индустриальной биеннале.
Манушин определяет свой подход как «постсибирский авангард». Его работы балансируют между:
- Экологическим активизмом — использование вторсырья, темы антропогенного воздействия на природу.
- Технологическим экспериментом — интеграция VR, AR, нейросетей в искусство.
- Этническими мотивами — обращение к мифологии коренных народов Сибири (например, серия «Шаманы цифровой эры»).
«Сибирь — это не только снега и заводы. Это плавильный котёл культур, технологий и противоречий. Моя задача — сделать эти слои видимыми», — говорит художник в интервью журналу «Артгид».
Стиль и философия
Манушин определяет свой подход как «постсибирский авангард». Его работы балансируют между:
- Экологическим активизмом — использование вторсырья, темы антропогенного воздействия на природу.
- Технологическим экспериментом — интеграция VR, AR, нейросетей в искусство.
- Этническими мотивами — обращение к мифологии коренных народов Сибири (например, серия «Шаманы цифровой эры»).
«Сибирь — это не только снега и заводы. Это плавильный котёл культур, технологий и противоречий. Моя задача — сделать эти слои видимыми», — говорит художник в интервью журналу «Артгид».
Участие в выставках и проектах
- 2023 — Групповая выставка «ART Siberia» в Эрмитаже (Санкт-Петербург).
- 2021 — Резиденция в ZKM (Центр искусств и медиатехнологий, Карлсруэ, Германия).
- 2019 — Кураторский проект «Новосибирск: Город-лабиринт» в рамках Биеннале уличного искусства.
- 2017 — Коллаборация с брендом «Vostok Watches»: серия арт-объектов на основе советских часовых механизмов.
Андрей Манушин — один из ключевых деятелей сибирской арт-сцены XXI века. Его работы хранятся в коллекциях:
- Новосибирский государственный художественный музей.
- Галерея современного искусства «Красный факел».
- Частные собрания в России, Германии и Южной Корее.
Критики отмечают:
- «Манушин превращает индустриальную эстетику в поэзию» (Анна Горнова, арт-обозреватель «The Art Newspaper Russia»).
- «Он не боится задавать неудобные вопросы через искусство, оставаясь при этом визуально изысканным» (Дмитрий Озерков, куратор Эрмитажа).
Андрей ведёт закрытый образ жизни, предпочитая сосредоточиться на творчестве. Известно, что он женат, имеет дочь. В 2022 году основал фонд «Арт-Экология», который поддерживает молодых художников, работающих с темами устойчивого развития.
Андрей Манушин — художник, который смог вывести сибирское искусство за рамки стереотипов. Его работы — это диалог между прошлым и будущим, технологией и природой, локальным и глобальным. Сегодня он продолжает экспериментировать, оставаясь голосом поколения, переосмысливающего место человека в стремительно меняющемся мире.
«Искусство должно не украшать, а провоцировать мыслить», — таков творческий девиз Манушина, который он воплощает в каждом своём проекте.